孔尚任的《桃花扇》通過“場上歌舞，局外指點”，讓觀眾知三百年之基業，隳于何人？敗于何事？消于何年？歇于何地？達到“懲創人心，為末世一救”的目的。將南明亡敗過程，通過凄美的愛情故事，總結歷史教訓的手法展現在舞臺上。嘔心瀝血，三易其稿的《桃花扇》，終成中國四大古典名劇的典范之作。
《桃花扇》大銅章的出現，經典的設計布局，用情感的邏輯思維，銅章的藝術語言，將《桃花扇》的藝術魅力和舞臺真實場景再現出來。南明歷史和凄美的愛情故事，在心中蕩漾開來。
銅章正面，高浮雕的侯方域和李香君頭像，形象展示出明朝時代的衣著裝束。侯方域的儒士衣冠，體現出文人指點江山的風采。同時，也展示出風流倜儻的侯方域和美貌的李香君認識的緣由。一個是復社文人，一個是秦淮名妓。相識是緣，更是反映出南明王朝人員，留戀歌舞花酒的奢靡風氣，從側面訴說著王朝覆亡的歷史。
侯方域棱角分明的臉型，通過高浮雕的展現，將內心不堅定的思緒展現出來。憂郁含情的眼神，印刻在帶有笑容的臉上，將書生的軟弱充分體現。當讀過《桃花扇》劇本后，你會感覺到銅章設計者，深入精髓的表現手法。劇本中，李香君怒斥馬世英和阮大鉞后，侯方域在受到李香君的激勵后才加以拒絕奩資。從這點上，銅章設計者抓住要害，突出刻畫李香君疾奸邪、重氣節的形象。將侯方域軟弱的思想性格特征，對比的表現出來。
李香君占據章面搶眼的位置，通過繁復頭飾，表現出她作為有名歌姬的高貴和當紅狀況。正面微側的臉型，堅定憂傷的目光，將聰慧剛毅的性格特征表現出來。雖然面帶笑容，但那笑容中，有著傷感、有著無奈，有著不屈的個性！好像珍惜著侯方域的愛，又擔心著侯方域的坎坷和沉浮。高浮雕的手法和陰刻相結合，細致精巧的頭飾和衣服花紋，彰顯出雕刻的功力，給人呼之欲出的美感。
銅章通過對原著思想內涵的深刻理解，充分利用人物眼神，表達出凄美的愛情故事。背景浮雕出故事的主要片段。初識的花前月下、宦海三方主要人物，贈扇私語、棲霞白云庵相遇的場景。簡明扼要的將歷史溶于悲劇的愛情故事講述出來。尤其是背景白云庵的出現，兩人間隔的距離，在國破家亡的創傷下，選擇各自出家的結局，給人留下廣闊的想象空間。
銅章背面，高浮雕縱深的視角，將李香君的出身背景和故事全景式地展現。幾枝梅花橫斜逸出，講述著《桃花扇》的起因，那是忠貞的愛情之血，滴撒在定情的宮扇上，畫家巧用妙筆繪成梅花。撩起的簾攏，高雅的繡房。通過圓門的限制，給人視覺縱深之感。墻面浮云朵朵，猶如李香君看透一切，最終出家一樣。放下心中的愛恨情仇，將一切看空。梅花、浮云，像明代洪應明的對聯：“寵辱不驚，看庭前花開花落；去留無意，望天空云卷云舒”一樣。將李香君當年的剛毅，執著和逃脫宮廷歌姬后，棲霞寺再遇侯方域時的灑脫性格，完整的展現。映入眼簾的“青樓名花恨偏長，感時憂國欲斷腸。點點碧血灑白扇，芳心一片徒悲壯，空留桃花香”。更是總結和詮釋著李香君悲劇的人生。
反復觀賞該枚大銅章，個性鮮明的金屬語言，飽滿的造型組合，陳堅大師的設計理念和文化底蘊，通過李進大師的妙手雕刻，完美地展現出來。將深層次的審美聯想，銅章神韻和魅力，奉獻給賞章者。古典戲劇之雅，歷史厚重之感，銅章凝固之美，傳承文化之音，如酒似醪的傳播開來。（“大銅章”微信公眾號)
