羅永輝：金屬藝術的詩性表達

在錢幣界和收藏界，上海造幣有限公司副總工藝美術師羅永輝被親切地稱為“羅大師”。
　　藝術大師要憑作品說話。列一個羅永輝作品清單：完成了300多個品種的設計雕刻項目，其中普通紀念幣、金銀紀念幣達80多種，蔚為大觀。
　　藝術大師用作品觀照世界。細細品讀羅永輝作品，冰冷的金屬散發著生命的溫度。“為國造幣”的家國情懷、對世態人文的深刻哲思包蘊其中，創作者的藝術理念、美學思想躍然其上。
　　藝術大師的境界決定作品層級。當第一次和羅永輝在其工作室，講作品、談設計、聊遠景時，他激情滿懷。時而激昂，時而憂思，時而嘆息，時而指著滿屋子隨處可見的設計草圖、一尊尊已完成和未完成的石膏講解，時而用手勢強調觀點，藝術者的耿介和深厚漸次呈現。他不僅僅是一名錢幣設計師，更是一位用金屬承載心靈的思想者，這或許就是其作品底蘊和魅力的源頭所在。
　　對創作的虔敬之心
　　近一兩年來，在非工作場合，羅永輝一改過去總是正裝的格調。紅色的頸巾，運動款上衣，這洋溢著藝術氣息的混搭，給人留下深刻印象。在某種意義上，服飾是心理的外化。羅永輝坦言：“這是嘗試著改變，忙得快要四分五裂，希望能有所舒緩。”有一些朋友勸羅永輝：“工作是做不完的，標準是自己掌握的，不要對自己要求太高。對每一件事情都要求太高，太累！”但羅永輝改變的似乎只是服飾，對作品精益求精的極致追求，仍有增無減。
　　作品是羅永輝的全部。他說：“我不善交往，唯一可做的，就是做作品；我上班和下班的內容是一樣的，都是做作品；我對世界的理解，我對生活的、藝術的、政治的理念，也灌注在作品中。”
　　在羅永輝看來，作品有情亦無情。作品創作的過程，就是“在寫一個情感關聯的過程”。作品出爐前，在主體和客體交互中，創作者注入太多情感；但作品出爐后，無論是創作者自身的遺憾，還是大眾評價，都不可能有絲毫改變，這又是極其殘酷和無情的。至今，談起《巴金與蕭珊》這枚銅章，羅永輝還頗為遺憾。“蕭珊和巴金年齡相差大、時間跨度大、年代差異大，在創作時，為彰顯這種差異，刻畫巴金的筆觸筆筆留痕可感可觸，而刻畫蕭珊的筆觸則柔潤溫和。這種對比，有點酸楚，卻強化了思念，提升了情感，勾起人無限感懷。頭像下面，用的是玫瑰花。他們倆都是海葬，做了水紋樣的裝飾。作品完成后，我非常感動，但又后悔了。我為什么要做水紋呢？我用水來表現水沒有錯，但不夠高明。若把玫瑰花瓣一瓣一瓣摘下來灑在水面上，雖沒有水，而花瓣漂的時候又表