運動員、一個游泳運動員、一個舉重運動員，會產生不同的肌肉、線條起伏、力度的感受，而激發要表現出不同運動員的個性、特性。這時要求雕刻師不僅深懂解剖，而且要求運用解剖的知識強調肌肉、線條的不同變化而塑造出不同項目的運動員。圖稿的透視是多樣的，有些是焦點透視的安排，有些是散點透視的安排。而搞清楚建筑、人物的角度透視，則是未來浮雕主體藝術塑造的一個關鍵。因為現在一般建筑人物多數是照片，是單鏡頭透視的感覺。在做成浮雕前必須有所調整，才能把“鏡頭照不到”的地方“揭示”出來。這也是圖稿的平面透視到浮雕立體透視制作的一個“界限”突破。就是從繪畫性圖稿到立體“透視感”要進行微調。總之審視圖稿的解剖透視是制作浮雕比例、層次、空間、立體感的“必經之路”。也是審查泥塑的主要技術問題。

　　3、要從“圓雕”的角度看圖稿。圖稿是平面三維，而浮雕是“壓縮的三維”。所以雕刻師對圖稿中的人物、風景、建筑、動物、花卉均有一個“立體的想象”，即“心中的圓雕”。這種圓塑形象對于浮雕雕刻師是一個必須的心中設計，是雕刻家藝術造詣高的真諦。心中有了一個“圓雕”后，你的浮雕才能“立體感強”，才能真實，才能有空間感。

　　4、要從裝飾的角度看圖稿。此處所講裝飾是廣義上的裝飾性，是浮雕韻味、韻律的追求，也是浮雕音樂性的一個追求依據。一個好的圖稿，是經過精心設計的。圖稿里的立體與背景、主圖與陪襯，線條的變化、組合，都會產生韻律和節奏。雕刻師審閱圖稿要千方百計找到這些線條編織出來的裝飾感和節奏感，在平面圖稿轉化到浮雕時，有節奏的找出高點與低點的空間變化，找出主體線條的起伏變化，創造出一種新的韻律感、裝飾感。這種“心在前”、“眼在前”的分析，是藝術再創造的飛躍，是藝術風格形成的起點。

二、關于錢幣浮雕。錢幣浮雕和其它建筑浮雕、裝飾浮雕、架上浮雕的技術要求是不同的。是一門特殊的手藝，是需要技藝高超的專家承擔的，是可以哺育出大師級藝術家的。 

　　一枚錢幣，體積確實很小。從最古的錢幣演變到現代，雖然幣的外形在變，但基本上“萬變不離其園”。而幣面上的圖文從中國的文字、外國的頭像到現代紀念幣可以裝下萬千世界，可以說是人類進步的濃縮，也是人類才智的聚焦。再變，浮雕作為金屬硬幣、貴金屬紀念幣的幣面主體沒有變。因而無論是金、銀、銅、鎳、本色幣還是新發展的彩色幣，浮雕的藝術形式在古今中外都是錢幣的基礎、藝術的主要依托。因此，浮雕的技術與藝術