私人收藏家張皓銘走進自己位于北京碧水莊園的庭院，高大的樟樹已經(jīng)在秋風(fēng)中泛黃，而灌木叢后掩映著的一座當(dāng)代藝術(shù)雕塑卻鮮紅依然。移步至寬敞的大廳，正對著主人的便是知名藝術(shù)家繆曉春的作品《最后的審判》。而即使是在通往洗手間的走道邊，主人也頗為費心地裝點上了孫原、彭禹的裝置作品“披頭士”。“在我開始個人收藏4年之后，便按照一個家居式美術(shù)館的模式打造我的居所。我把這棟別墅由750平米擴建到1700平米，并在其中放置了800多件當(dāng)代藝術(shù)作品。曾經(jīng)有不少國內(nèi)外的收藏家到我的這座家居美術(shù)館來參觀，我的個人藏品也隨著成為‘公共展出’的一部分。”在不久前舉行的2009年全球藝術(shù)品收藏論壇上，張皓銘這樣說。他認(rèn)為這是其個人收藏體現(xiàn)公共性的重要部分。

 　　在市場動蕩的后金融危機時代，開放個人藏品的收藏家越來越多。就在幾周前，一對居住在意大利小鎮(zhèn)CITTA DELLA PIEVE的收藏家夫婦安吉拉和馬西莫·勞羅，也正式宣布將在每周周五和周六對外開放他們的300多件收藏和私人花園。這些藏品囊括了著名藝術(shù)家Urs Fischer、Takashi Murakami(村上隆)和去世不久的Dash Snow代表作。

　　敞開式家居美術(shù)館

　　“為了能最大限度的容納我的收藏，我的家完全是按照家居美術(shù)館的設(shè)計來改建的。完工之后，我便受朋友之托，接受了帶上海藝術(shù)博覽會VIP來訪參觀的任務(wù)。”張皓銘說，“從此之后，我家便有了源源不斷的國外來賓和國內(nèi)藝術(shù)愛好者，他們還時而在我家進行小型座談。這些朋友帶給我的快樂，是我敞開了自己的收藏之后得到的。當(dāng)然，我用藝術(shù)品精心打造的家也給我身邊的朋友們帶來了很大的快樂。”作為一個收藏家，張皓銘也是一個喜歡“聚居”的人，他的餐廳里總是少不了藝術(shù)家、策展人或其他收藏家。在他看來，和那些傳統(tǒng)的，恨不得將藏品都鎖進“密室”的收藏方式相比，開放個人庭院是更為快樂的生活方式。

　　收藏作為一種生活方式，曾經(jīng)是十分“個人”的事。雖然私人博物館自古有之，但金融危機催生了個人收藏家的另一種生活方式——“面對公眾開放藏品”。這些對外開放的展出空間并非博物館，而是私人花園。“對外開放也許并不能帶來許多直接的盈利性收入，但這一方面有利提升藏家及其藏品的知名度，另一方面則有利于其日后‘以藏養(yǎng)藏’。”英國盧森博格藝術(shù)基金會主席達尼埃拉·羅森博格則認(rèn)為，“對每一個收藏家來說，都有一個打開門戶的時刻。打開這道通向他個人收藏新歷程的門戶，同時也將改變他個人生活的門戶，然后他