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安東·布魯克納 （Anton Bruckner,1824－1896），奧地利作曲家及管風琴家，生于安斯斐爾登，十一歲學習風琴和音樂理論，十三歲入教堂唱詩班，二十四歲任教堂管風琴師。安東·布魯克納作有九部交響曲和大批宗教樂曲，其中第四交響曲（《浪漫主義》）和第七交響曲頗為著名。其交響曲往往帶有濃厚的宗教色彩和顯著的管風琴音響效果，把對宗教的信仰，體現到極宏偉的音樂形式之中。

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　　安東·布魯克納不滿足于一般的和聲配器手段，而是借鑒新浪漫主義的成就（特別是瓦格納的音樂），利用瓦格納改革的純外在特征：激情、處理的細膩和鮮明的配器手段，而不是通過詩、文學或造型藝術的題材起作用。其交響樂風格從貝多芬出發，復調方面從巴赫出發，同時還把交響樂的傳統技法同古代眾贊歌的因素結合在一起。這些特點使得他與同時代的勃拉姆斯的風格有相似之處，但不如后者的音樂有那么大的影響。近年來，好象已經過了時的布魯克納交響樂，又重新在音樂廳響起。嚴肅的作品使聽眾從中得到美的感受，在西歐日益引人注目。

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布魯克納從來都沒有寫過有標題或附加聲樂的交響曲，也沒有寫過交響詩。布魯克納的交響曲，進一步擴大了傳統的奏鳴曲形式，莊重而宏偉，獨具特色。“E大調第七交響曲”首演于 1884 年，并一舉成功，使布魯克納名聞整個德國，可謂是推動這位音樂巨匠的全部交響曲為世人所認識的原動力。該曲堪稱布魯克納的成名之作，也被公認為他所有作品中的地位最高者。

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“E大調第七交響曲”共分為四個樂章：第一樂章：中庸的快板，適度快活地。第二樂章：慢板，作者指定為“極莊嚴而徐緩地”，這是交響曲中最著名的樂章。第三樂章：諧謔曲，非常快地。第四樂章：終曲，快速地。

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