鏡頭之七：1962年，越劇版電影《紅樓夢》上映，海內外掀起一片“紅樓夢”熱潮。

    鏡頭之八：1986年，紹興等地的“小百花”越劇團，如雨后春筍，破土而出，一大批才情橫溢的越鄉少女登上舞臺，展現了中國越劇薪火相傳、長盛不衰的藝術魅力。

    百年越劇，盡顯風流。除《梁祝》和《紅樓夢》外，《西廂記》《碧玉簪》《祥林嫂》《五女拜壽》《盤夫索夫》等百余出老百姓喜聞樂見的經典劇目，同樣感人肺腑、催人淚下。

    越劇是一部中國戲曲的《木蘭從軍》，書寫了中國現代婦女史上的輝煌。她之所以能唱紅海內外，并在近400種中國地方戲曲中坐上第二把交椅，其中的一些原因，值得人們深思。。

    首先是百折不回。當年，那一群群迫于生計的年輕女性，走出窮鄉僻壤，踏上可歌可泣的藝術之旅，為實現自己的人生價值，不畏艱辛，勇于進取，不斷磨礪，為后來者樹立了榜樣。

    其次是追求完美。越劇以唯美主義的風格、細膩婉約的表演程式、極具東方特色的服飾，以及委婉動聽的越語鄉音，譜寫一出出浪漫優美、充滿生活氣息的傳統劇目和現代新戲，在中國和世界各地廣為傳播，感動了越來越多的中外觀眾。

    再是勇于創新。善于汲取包括京劇在內的其他劇種的藝術精華，大膽改革，不斷探索，是越劇永葆青春的秘訣。從1942年袁雪芬在上海大來劇場拉開越劇革新的帷幕，到1946年魯迅名著《祝福》改編成越劇《祥林嫂》震動中國文壇，再到1947年越劇“十姐妹”聯合義演《山河戀》，以優美抒情和詩情畫意獨特風格著稱的越劇，跳出了“才子佳人”的窠臼，走上了弘揚愛國主義和民族精神，歌頌真、善、美的大道。

    可以深信，“越劇大銅章”的問世，一定會給越劇迷和收藏迷帶來更多美的享受和有益的啟示。